이것이 일본의 전통예술! 궁극의 오락 “대중연극”【Part①】
※Part①②③ 3부작으로 보내드립니다.
취재협력 : 하카타 신극장 ※하카타 명소・연극장
정무좌(쇼부자) ※대중연극단(극단)
카나메 쇼타 씨
목차
애당초 대중연극이란?
일본의 엔터테인먼트의 근간은
관객이 “즐겨주는” 것.
그것이 오늘날까지 계승되어 왔다는 것은
일본이 자랑스럽게 여겨야 할 문화입니다.
이번에 소개하는 “대중연극”은
그야말로 일본 독자의 엔터테인먼트입니다.
전통을 지키면서 모든 경계선을 넘은 세계관이 펼쳐집니다!
역사, 배경
대중을 위한 서민적인 연극을 “대중연극”이라고 합니다.
비교적 작은 극장에서 관객과의 거리가 가까운 것이 특징이고,
가부키보다도 비교적 저렵한 요금으로 관람할 수 있다는 것도 매력 중 하나입니다.
역사를 거슬러 올라가면 에도시대에 각지를 순회했던 “타비야쿠샤(지방순회극단의 배우)”의 명맥이 오늘날의 대중연극으로 이어졌다고 합니다.
대중연극의 황금시대는 1935년~1950년경이라고 하며, 전국에 600곳을 넘는 극장이 있었다고 합니다.
노래, 연극, 춤, 화려한 의상으로 눈부시게 빛나는 세상.
“연극” & “무용・가요 쇼”의 2부 또는 3부 구성이 일반적입니다.
공연 종료 후에는 극단의 단원이 모두 나와 관객을 배웅하는 관례가 있습니다.
어떻게 대중(관객)의 마음을 사로잡아 왔는가?
포인트는 3가지
연기하는 배우와 관객과의 거리가 가깝다.
연극내용이 알기 쉽다.
배우와 관객이 하나가 되어 현장감 넘치는 공기가 생겨난다.
이것이 일본 관객에게 긴 시간 사랑받아온 대중연극의 매력이라고 할 수 있겠죠.